
La virtuosa del gayageum Seo Eun-young ofrecerá su quinto recital en solitario, 'Gongnyeok (功力) V', el próximo 30 de junio en la Sala Umyeon del Centro Nacional Gugak. El concierto destacará la obra completa 'Lee Tae-baek-ryu Cheol-gayageum Sanjo', una creación monumental meticulosamente elaborada por el maestro Lee Tae-baek. El público espera con gran expectación la profunda interpretación de Seo Eun-young del rico tapiz sonoro del Namdo Sanjo, que cobrará vida en el singular gayageum de cuerdas de hierro (cheol-gayageum).
Un 'Gongnyeok' Musical Forjado con Dedicación
La intérprete de gayageum Seo Eun-young presentará su quinto recital en solitario, 'Gongnyeok (功力) V', el martes 30 de junio a las 19:30 en la Sala Umyeon del Centro Nacional Gugak. Este concierto destacará de manera prominente la obra completa 'Lee Tae-baek-ryu Cheol-gayageum Sanjo', que el Maestro Lee Tae-baek (profesor de la Universidad de Mokwon) ha perfeccionado a lo largo de su vida. La actuación marca un nuevo hito en la trayectoria musical de Seo Eun-young, que ella ha desarrollado con dedicación durante muchos años.
El título del recital, 'Gongnyeok (功力)', se refiere al poder del estudio y el esfuerzo acumulado a través de una larga práctica. Tras su serie 'Seong-eum-ji-gyo', que exploraba la armonía de los sonidos, Seo Eun-young ha continuado su viaje artístico profundizando en su arte a través de la serie 'Gongnyeok'. Ha interpretado y grabado varios estilos de Sanjo, incluyendo los de las escuelas de Sin Gwan-yong, Han Sook-gu y Kim Juk-pa. Con esta quinta actuación, amplía aún más sus horizontes musicales adentrándose en el nuevo ámbito de las 'cheol-hyeon' (cuerdas de hierro).
La Estética del Namdo Sanjo en el Cheol-gayageum
En este recital, Seo Eun-young interpretará el 'Lee Tae-baek-ryu Cheol-gayageum Sanjo' en un cheol-gayageum, un instrumento que utiliza finas cuerdas de metal en lugar de las tradicionales de seda. A diferencia del gayageum Sanjo, de sonoridad más suave, el cheol-gayageum posee un timbre fresco y firme. Sin embargo, a través de un profundo *nonghyeon* (una técnica de empujar y tirar de las cuerdas para crear vibrato y tonos matizados), puede producir el cálido y rico *seong-eum* (textura sonora) característico de la música Namdo. Desde el invierno de 2024, Seo se ha dedicado a dominar este instrumento y el Sanjo de Lee Tae-baek-ryu, explorando los profundos *seong-eum* y *sikimsae* (ornamentación) de las melodías Namdo.
El Sanjo es un solo instrumental tradicional coreano desarrollado a partir de la combinación de elementos de la música chamánica, el *sinawi* (música de conjunto improvisada) y el *pansori* (canto narrativo). Se caracteriza por su progresión desde patrones rítmicos lentos hasta otros gradualmente más rápidos. El 'Lee Tae-baek-ryu Cheol-gayageum Sanjo', pieza central de esta actuación, fue concebido y perfeccionado durante 20 años por el Maestro Lee Tae-baek, originario de Jindo y profundamente arraigado en las tradiciones musicales Namdo. El Maestro Lee no se limitó a adaptar el Sanjo existente para las cuerdas de hierro; buscó imbuir cada nota de sutiles matices emocionales.
Maestro y Discípula: Profundizando la Música Namdo
El recital presentará el 'Lee Tae-baek-ryu Cheol-gayageum Sanjo' completo, interpretado secuencialmente a través de varios ciclos rítmicos (*jangdan*): *Daseureum*, *Jinyangjo*, *Jungmori*, *Gutgeori*, *Eotmori*, *Jajinmori*, *Hwimori* y *Semachi*. La estructura rítmica única, que abarca especialmente *Gutgeori*, *Eotmori* y *Semachi*, expresará vívidamente los distintos colores de la música Namdo, prometiendo una experiencia profundamente emotiva para el público.
En el escenario, el Maestro Lee Tae-baek, creador de este estilo de Sanjo, acompañará a Seo Eun-young en el *janggu* (tambor de reloj de arena). Esta colaboración entre maestro y discípula trasciende una simple actuación, añadiendo un significado importante a la herencia y el desarrollo de la música tradicional, y se espera que resuene profundamente en todos los presentes.
